April 16, 2014

April 1, 2014

ТИХИЙ TYCHO

Жил-был в Калифорнии дизайнер Скотт Хенсен, в свободное от работы время музыку сочинял. Получалось в жанре “звуковые обои” - атмосферная, воздушная неторопливая электроника для любой погоды, и любого настроения - хоть вечером дома под книгу, хоть летом на пляже под солнце. Красивая, но не слишком обязательная. Именно под такую монитруют видовые клипы, показывают фотографии гор, моря и прочей красоты. Под что-то похожее, в спортивных видео вы видите многокилометровые проезды по целине на сноуборде или на серфе - по гавайским “трубам” и “бочкам”. Это та музыка которая кажется лучшей в мире, пока вы смотрите это видео и забывается через две минуты после промотра. Не то чтобы я унижал артиста - мне нравится Tycho, нравится William Orbit - просто это такой жанр и ничего плохого в тут нет. Больше того - вы можете сами себе устраивать сноуборд или серф-видео где и когда угодно - хоть по дороге домой за рулем машины, хоть на даче летом. Ведь вся магия и сила “музыкальных обоев” - в том что они украшают любую стену, делают настроение и создают атмосферу.

18 марта вышел четвертый альбом Tycho под названием Awake. По мнению самого Скотта Хенсена - это его первая “настоящая” запись - теперь это именно группа, а не домашний проект одного дизайнера. Живые ударные, гитара и бас, конечно обогатили звучаение - альбом напоминает лучшие работы шотландцев Mogwai, только без дисторшна, оптимистичный и легкий. Разбирать что к чему, какой трек лучше, где больше “воздуха” и где надо бы добавить клавиш - бессмысленно. Это просто музыка - слушайте и берите с собой в отпуск на море.

купить

https://play.google.com/store/music/album/Tycho_Awake?id=Btc34r45fy7qwk4t6irzpkduv4a
https://itunes.apple.com/us/album/awake/id793473145

March 30, 2014

Праздник на улице любителей гаражного рока начался внезапно. Примерно как снегопады на днях, после 20-градусной весны. Выпустив два успешных альбома; получив Грэмми, и множество других наград и номинаций; несколько раз сменив состав - в 2013 лидер и вокалист Эндрю Стокдейл распустил группу, напоследок заявив, что больше никогда не будет выступать под названием Wolfmother. А еще выпустил под собственным именем весьма средний альбом Keep on moving. Многие расстроились - увидеть группу живьем мне так и не довелось, но страшно хотелось. Занавес.

И тут вдруг - сногсшибательная новость: летом Wolfmother выступят в Москве на фестивале Park Live. А через неделю после этого сообщения группа внезапно выкладывает новый альбом New Crown на bandcamp. Без интервью, клипов, синглов, анонсов, новостей и предпрослушивания - как Земфира. Только вместо звука a la Radiohead - сырой, лихой, размашистый рокешник с яйцами. Том Йорк, кстати еще в 2006, в интервью журналу Mojo, объявил себя фанатом Wolfmother.

Итак, главная австралийская гаражная рок-банда нулевых восстала их пепла. New Crown как будто записывали Игги Поп вместе с Джими Хендриксом, а помогали им не то the Hives, не то the Sonics, вместе the Black Keys. Диск писли наездами - то в Австралии, то в Лос-Анджелесе; судя по звуку - натурально по гаражам, подвалам, ангарам да канализационным колодцам. А еще, каким то невероятным образом, Стокдейлу и компании удалось так сыграть, что кажется инструменты в руках держат не обладатели Грэмми, а безалаберные подростки с соседней реп-базы. И, как полагается, с подростковой мощью и оголтелой уверенностью лупят по струнам и барабанам. Есть тут дурацкие песни, похожие на случайные обрывки репетиций калифорнийских любителей психоделиков, но при этом добрая половина альбома так и просится в саундтрек сериала True Detective или криминального боевика, в котором “всех убьют и никого не жаль”. Альбом New Crown не попал, и не попадет в чарты, про него мало кто напишет, но на сегодняшний день, в жанре “психоделический гаражный рок”, лучше в этом году ничего не вышло. А может и не выйдет.

купить - https://itunes.apple.com/us/album/new-crown/id847987208?ign-mpt=uo%3D2

March 29, 2014
MØ - No Mythologies to Follow

image

Певица MO, по паспорту Karen Ørsted, в тренде с начала 2013. После первой же песни и клипа датчанке выдали такой кредит доверия что его хватило на год - альбом  “No Mythologies to Follow” вышел только сейчас. Все это время барышня ловко удерживала внимание и подогревала интерес к себе: поработала с Diplo - моднейшим продюсером тверк-дэнс-музыки, выпустила еще пару видео, и один миниальбом, а летом приезжала с концертом в Москву - на фестиваль в сад Эрмитаж. Тем не менее первая ее песня все-же была лучшей. Пока не вышел альбом.

MO очень ловко балансирует между проникновенностью Ланы Дель Рей и Люкке Ли и поп-стандартами 90-х вроде Mark’oh и Spice girls. Притом, что в 14 - девушка рубила с подружками панк-рок, ездила в туры и таскалась по сквотам. Сегодня панк-роком ее музыка и не пахнет, зато есть соответствующее отношение к рамкам и границам хочется ей “как у спайс гелс”, но северная душа не дает - получается как бы Spice girls, но с атмосферой Sigur Ros - прекрасно получается. То же и по тексту - слова о вечном, а музыка - попса-попсой. Gone and Found с первых секунд швыряет меня лет на 17 назад - прямо на дискотечный “медляк” где-то в Прибалитке. Притом что музыка - новая, а не какие-нибудь The Bangles. Притом бьет в самое сердце и вытаскивает именно те, подростковые чувства, которые когда-то вызывала песня Eternal flame.

MO - как бы апгрейд “новых тихих поп-девушек“ - Tove lo, Banks, London grammar и.т.п. - Карен тоже вдумчивая, глубокая и где-то меланхоличная, но не такая занудная. Посмотрите видео в котором она рассказывает про родной городок и водит оператора по дому своих родителей - вы не сможете в нее не влюбиться. Карен   абсолютно деревенская девочка - настоящий селф-мэйд(в отличае от той же Ланы Дель Рей). Альбом No Mythologies To Follow вышел на лэйбле Sony, а это значит что будет еще много красивых клипов, ротаций и, надеюсь, премий по итогам года. 

Купить его можно вот тут -

https://itunes.apple.com/ru/album/no-mythologies-to-follow-deluxe/id745924649

или тут: https://play.google.com/store/music/album?id=Bu3s5fb5ujolngqhwke5qhextwa&tid=song-Tzw3pu273a5xrrcpae7ylnc4jg4


И независимо от премий и итогов - надо обязательно попасть на ее концерт, который состоится в клубе Москва холл 31 марта. 

February 4, 2014
ТРИ САУНДТРЕКА, КОТОРЫЕ НЕ СТОИЛО ПРОПУСКАТЬ

image

Оптимистический альбом для полетов на воздушном шаре.

The Secret Life of Walter Mitty - жизнеутвердающий и расширяющий сосуды прямо как сам фильм. Сказочный Хосе Гонсалез записал лучшие песни за всю карьеру, а магические исландцы Of Monsters and Men наверняка прибавили продаж своему альбому 2012 года. Ну и, может быть, как у Sigur Ros после “ванильного неба”, карьера в гору пойдет. В общем, музыкальный вкус у Бена Стиллера - прекрасный; фильм - шик;  хороший саундтрек - половина успеха.

Грустная музыка для тоски в метро.

Inside Llewyn Davis - антифолк начала 60-х, тру-хипстеры, не то что нынешние усатые пижоны на фиксах. Красивая тоскливая музыка под гитару, тексты как полагается про тяжелую долю, тоску, тлен и безысходность. Все как одна трушные старые песни и даже один великий и ужасный Боб Дилан (тот самый, из рекламы Chrysler). Все записано спецом для фильма, но долго слушать опасно - часа через два тянет повеситься или на худой конец полоснуть по руке бритвой. Тащемта - прекрасная тоскливая музыка, а если бы не вездесущий Тимберлейк - было бы еще лучше.    


Саундтрек для поездки по Калифорнии на раздолбанной тачке

The Canyons - самый дерьмовый фильм из тех что я видел за последний год. Но если бы я не пошел на эту хрень - в жизни бы не услышал музыки. Понятия не имею, кто такие Brendan Canning & me&john но модный саундтрек им сочинить удалось. Глянцевая, модная попса c прямым битом, которую играют в барах и магазинах, модных конечно тоже. Летняя и очень Лос-Анджелесская, если понимать под этим фильм Драйв и саундтрек к нему.    

January 23, 2014
KID INK - БЕЛАЯ ПОЛОСА ЧЕРНОГО ПАРНЯ

Второй альбом 27-летнего калифорнийца по кличке Kid Ink вышел на лэйбле Sony, стало быть, называть пластинку “My Own Lane” вполне можно. Полоса получилась широкая и белая(в смысле удачная). В начале месяца я был в Лос-Анджелесе - и там какой-то невообразимый ажиотаж по поводу этого парня - весь город завешен шикарной обложкой альбома. Сперва вот этот фотограф выложил ту самую фотографию у себя в инстаграме, потом Конан О’Брайан подержал диск в руках у себя на шоу, в магазине Amoeba - кругом плакаты и реклама, билборды по всему LA. В общем пройти мимо было невозможно физически. Тем более, что я давно уже перся от этой его песни и клипа. Регулярно в эфире на O2 кручу.

Вест кост, как известно, это вам не Ист. Честно говоря никогда не был поклонником западных парней, разве что Cypress Hill ин май харт форева. Суровые ребята из Квинса с Бронксом как-то ближе нашему суровому климату и московско-русской душе. Но случилось вот что - я слушал альбом там и так как его надо было слушать - в Калифорнии, отдыхая, расслабленно катаясь на машине по Лос Анджелесу, во втором ряду справа со скоростью 20-30 миль в час. И знаете никто не сигналит, не торопится, не орет не подрезает, не перестраивается как безумный. Город сам как то настраивает водителя - и через день уже все московские привычки исчезают, и начинаешь получать удовольствие, не говоря уже о музыке.

Первый же трек, Hello World, дико ломовейший, второй - тоже. Конечно есть слащавые и скользкие бабские рнб-песенки, но и там бит такой, что на хорошем звуке - дух захватывает. Да это конечно поп-музыка, до самых гланд, и кончиков пальцев. И если по калифорнии вам больше нравится гонять не на машине а на моцаке и не под хопчик, а под Expendable Youth группы Slayer - то суда конечно нет.

А вот еще - самое время сделать лирическое отступление вы много раз слышали слово трэп.. любители и знатоки хип-хопа сильно бесятся, когда слышат что “трэп” - это Baauer и придумали его позавчера. Все конечно не так - примерно как с дабстепом, кототрый оказывается тоже был до Skrillex и Rusko. Так вот - трэп это хип-хоп стиль возниший в начале 2000-ных, на западном побережье - как сообщает википедия - из сочетания кранка и собственно южного хип-хопа. Тема “жизнь - ловушка” изначально присутсвовала в текстах, ну а где ловушка, там и торговля наркотиками, продажная любовь, бриллианты, тачки, предательство, тюрьма и безнадега и путь к успеху..

Безотносительно музыки - трэп это в общем типичный полугангстерский рэп. Пионерами жанра считаются UGK и Three 6 Mafia Затем T.I., Gucci Mane and Young Jeezy, Гуччи кстати не раз заезжал на зону, так что знает о чем читает.. Прямо как наши короли шансона. Из последних звезд “трэп-мьюзик” примечателен Waka Flocka Flame - концерт которого должен состояться в феврале в Главклубе. Вот что такое “трэп” в исконном значении, а тот самый Baauer и его коллеги просто отрезали вокальную часть, притормозили общую скорость и зациклили тот самый “дроп” - вот и получился тот трэп под который весь прошлый год плясал весь мир и тот трэп, который как известно “уже не торт”

Kid Ink - тоже трэп-артист, отчасти. Но если не вдаваться в детали - хип-хоп.. просто хип-хоп. В записи поучаствовала толпа товарищей по цеху, среди прочих - Chris Brown, Tyga, Pusha T, Machine Gun Kelly, Meek Mill, Wale, French Montana, ASAP Ferg, среди битмейкеров, что интересно присутствуют белые - французы SoFly and Nius; канадец Arthur McArthur; Alex Schwartz и Joe Khajadourian (вместе - The Futuristiks).

Ну а еще, говоря про артиста с кличкой “парень - чернила”, нельзя не сказать про татуировки, которые он конечно очень любит - посмотрите короткий ролик - он там сам все показывает и рассказывает.. ю ноу амсэин. И вот еще - берите deluxe edition - там есть отличные бонусы.


May 24, 2013
Оперативно запоминающее устройство Daft Punk

Альбом Daft Punk понравится он вам или нет - в любом случае мегасобытие - эти два француза что-то вроде Земфиры. Сказать что диск сильно ждали - мало - когда вышел первый сингл, и вовсе началась форменная истерика - в первый же день Get Lucky взлетела в most popular tracks  на hype machine, spotify и заняла первое место почти во всех айтюнз сторах планеты. Хотя нас, россиян, конечно не победишь каким-то там продакшном, саундом, пятилетней работой и даже Фареллом Уильямсом - в русском itunes store песня добралась лишь до второй строчки, так и не побив новый сингл певицы Натали.

Четвертый студийный альбом французских электронщиков, совсем не электронный в нынешнем понимании. В интервью Guardian музыканты сказали, что мол современная музыка, особенно электронная - не шиша не стоит - альбом можно состряпать на айпэде не зная как выглядит рояль и не догадываясь как на самом деле звучит струнный оркестр. Короче Daft Punk решили поступить ровно наоборот и, вдохновившись бюджетами и продакшном альбомов вроде майклджексоновского Thriller’а, вбухали много денег, сил и времени, чтобы выпустить альбом с большой буквы. Что-то амбициозное, большое, дорогое, блестящее и помпезное. И в общем получилось - пафосный, с блестящим искрящимся, гланцевым продакшном. Над диском так долго  и кропотливо работали, что это слышно в каждой секунде записи - флейты, струнные, допотопные синтезаторы, драм-машины, вокодеры. Альбом писали в разных студиях, в том числе Electric lady, которую строил Джимми Хендрикс и на Capitol, в которой писались многие крутые - от Beastie boys до Фрэнка Синатры.

И в этом то как-раз главное противоречие - для одних, это “диск-продакшн” - где саунд важнее чем музыка. Для других - отлично сделанный ретро-альбом. И правда - с первого раза не слишком цепляет - треки по восемь минут как в 80-ческом диско, однообразные - с припевом повторяющимся по 20 раз, и наивными гитарными соляками как в мультфильме Interstella 5555. Причем большинство музыковедов пластинку-то не слишком хвалят. И все. Диск отправляется в помойку - потому что время быстрое - нету его, этого времени, чтобы еще раз послушать - голуфай и постдабстеп на очереди, а еще битмейкеры модные по три биттейпа в неделю выпускают. Таким образом, задачу сделать что-то не сиюминутное, музыканты выполнили. Если вы 20 лет назад еще не родились - то может узнаете кто такой Джордж Мородер. В любом случае - когда будете слушать Random Access Memories - отнеситесь к этому ответственно. Во-первых: это же Daft Punk черт побери! Во вторых: зуб даю - даже если вы не разбираетесь в звукозаписи - не сможете не заметить разницы между этим этим диском и новыми модными релизами, уже на следующий день после выхода исчезают бесследно. А в-третьих: старая школа всегда круче.  

 

May 15, 2013
Streetlight Manifesto - The Hands That Thieve

Пятый альбом лучшей американской ска-панк банды нашего времени. На этом, в общем-то, можно и закончить, но извините)) -  постараюсь быть немногословным. Несколько предыдущих релизов группы были, в лирическом плане, глубокими и даже философскими(да-да, как ни забавно это звучит применительно к музыке ска-панк) The Hands That Thieve - гимн жизни, позитивный взгляд на мир и оптимистические кричалки. И даже заключительная песня альбома, которая, вообще-то о смерти, больше похожа на праздник жизни, а ноги просятся в дикий пляс.

Но бог с ними с текстами - их все равно переводят и слушают только фанаты - захочется разобраться - разберетесь.. Отдельная тема - музыка. Streetlight Manifesto с самого старта отличались от привычного понятия “ска-панк группа” - их песни не вписыватся в схему “куплет-припев”, безусловно они играют панк-рок, но как(!) они его играют, чуваки настолько круты и талантливы, что похоже просто не могут удержаться: вместо второго припева может быть, напимер, сумасшедшая соляга на саксофоне, потом, не пойми откуда, сингалонг, после чего, панк-рок песня мутирует в сальсу или вальс или вообще в что-нибудь такое чего вы точно не ждали.. Каждая песня альбома - это джаз, фонтан и вулкан не поддающийся описанию и пересказу. Если в ска панке есть свои dillinger escape plan - это Streetlight Manifesto. А еще - эти чудесные люди выступят на фестивале Kubana ’2013.

May 4, 2013
ЧТО ВЫ ПРОПУСТИЛИ В АПРЕЛЕ

image

Что осталось от апреля. Так как писать о прослушанном все ленивее и ленивее, попробую подытожить предыдущий месяц хотя бы в нескольких строчках. Итак - что осталось неудаленным в плейлисте “апрель ‘2013”. Строго говоря не все календарно “вышло в апреле”, но попало в плэйлист именно в этом месяце. 

Read More

April 2, 2013
9.04 - НОВАЯ TOKiMONSTA

image

9 апреля выйдет новый альбом девицы по кличке Tokimonsta из тусовки Flying Lotus’a. Half Shadows выйдет однако не на Brainfeeder’e а на “american dance music giant Ultra Records” - как пишут на резидент эдвайзоре. Что в общем накладывает свой отпечаток - в записи альбома поучаствоввали Kool Keith, Andreya Triana, Gavin Turek и др. Так что нас, по всей видимости, ждет не только ассиметричная хрустящая электроника, но и вполне себе поп-песни, что меня только радует. Новый сингл, клип на который обнародовали пару дней назад - тоже весьма прекрасен.Не пропустите, в общем..